Compétences en 3 dimensions :
3 journées / 3 thématiques en parallèle
5 Février / 19 Mars / 23 Avril
La voix, l’accompagnement harmonique du chant, les rythmes de l’improvisation chantée et le mouvement corporel sont les axes fondamentaux de la proposition pédagogique d’Edgar Willems.
Chacun de ces domaines présents dans toutes les formations méritent d’être approfondis afin que soient définis au mieux les enjeux de ces disciplines dans le cadre de la progression willemsienne.
C’est par la pratique, l’échange et la réflexion commune que sera consolidée cette conscience.
La formation ouverte et ponctuelle en trois tableaux est complémentaire des formations sur longues durées.
Elle est également le lieu de la découverte d’une proposition pédagogique Willems® précise et construite sur la base d’objectifs humains et artistiques clairement énoncés.
Objectifs
Différents ateliers thématiques sont proposés au cours de ces journées de formation, permettant au stagiaire désireux d’approfondir ou de découvrir ces domaines vitalement liés à la proposition pédagogique Willems®, de les mettre en regard à sa pratique professionnelle ou son activité pédagogique.
Le stagiaire est libre de composer avec ces ateliers thématiques selon ses envies et ses besoins.
DIRECTION DU CHANT
- Montrer l’intérêt de la proposition pédagogique Willems® en faisant sentir aux stagiaires qu’elle peut être un large champ de développement autant personnel que pédagogique et pratique auprès d’un chœur.
- Savoir choisir des chansons (lecture et étude approfondie des partitions), se les approprier et les interpréter avec rigueur et exactitude.
- Amener les stagiaires à rester eux-mêmes dans leur dimension artistique tout en trouvant les paroles adaptées et les bons gestes en fonction du chœur qu’ils dirigent.
- Savoir présenter au chœur l’œuvre à diriger avant la phase pratique : son caractère, sa destination pédagogique, son histoire, son modèle compositionnel. Le savoir inspire le savoir-faire et le savoir-être.
- Développer la conscience des stagiaires sur la connexion existante entre chef et chœur, de la nécessité d’un savoir-être flexible et réactif pour un résultat expressif et convaincant au plan artistique.
HARMONISATION
- Le rôle du piano dans le cours collectif de formation musicale et/ou d’initiation ; le piano, comme un outil de travail précieux ?
- Le rôle du professeur et sa relation au clavier ; l’utilisation à bon escient du clavier dans l’accompagnement, le soutien, l’imprégnation.
MOUVEMENT
- Trouver la joie du corps, gourmand d’exister, savourant son « nourrissage » par la musique, l’Œuvre.
- Faire de son corps libre et disponible un outil d’empathie avec l’autre ou avec une action, un lieu de fusion avec le vivant sonore.
- Rencontrer avec confiance son instinct du mouvement émanant du corps touché sensoriellement.
- Se mettre en actions spontanées, impromptues ou étudiées.
- Garder l’esprit vigilant sur ses sensations, ses désirs d’action, ses ressentis ou sa conscience des phénomènes et leur mémorisation.
- Aller du global au détail, pour tenter de recréer depuis l’intérieur de son vécu.
Programme
JOURNÉE N°1 / Dimanche 5 Février 2023 / 10h-13h15 + 14h30-17h45
Direction du chant / La valeur artistique et pédagogique des chansons
Nicole Corti
Une chanson qu’elle soit ancienne ou contemporaine, brève comme une comptine ou développée pour une chanson à couplets, toute chanson est la synthèse d’une mélodie, d’une harmonie et d’un caractère rythmique. Elle prépare à la conception de la forme. Elle initie à la pratique et à l’écoute des grandes œuvres. Elle représente la miniature du grand répertoire. À ce titre, elle mérite d’être interprétée avec probité et conscience. Tel est l’enjeu de cet atelier.
Harmonisation / L’harmonisation des chansons
Christophe Voidey
Travail du style, des registres de la forme, comment renouveler son approche de l’accompagnement ?
Mouvement / De l’Œuvre au corps et du corps à l’œuvre
Béatrice Chapuis-Westphal
L’Œuvre, objet d’art, sera considérée dans un sens très large, reconnue à travers les époques, les cultures, les styles.
Partant du silence, notre corps sera rejoint par l’écoute des vibrations des œuvres proposées et choisira sa réponse : être physiquement présent(e) au monde par du mouvement, travailler le rapport avec sa vie sensible et cheminer vers des points de conscience.
À l’inverse, on s’interrogera et expérimentera le rôle du mouvement mettant le corps à l’œuvre pour recréer des phénomènes musicaux (auditifs, rythmiques, mélodiques et harmoniques), en transmettre la substance et fonder un vécu intime et mémorisé.
JOURNÉE N°2 / Dimanche 19 Mars 2023 / 10h-13h15 + 14h30-17h45
La direction du chant
Nicole Corti & Thibaut Louppe
Diriger est inviter au chant, suggérer un caractère, induire un fonctionnement vocal. Ce sont l’attitude corporelle et le geste nourris par l’écoute intérieure et la connaissance du chant transmis par l’oralité ou lu sur la partition qui créent la connexion entre chef et chœur. Cette journée a pour objet la mise en lumière des différents paramètres de cette situation récepteur-émetteur.
L’harmonisation et l’improvisation au clavier
Christophe Voidey
Le son, le degré, la fonction, les notions de base, la gamme, la tonalité, les couleurs, les modulations et le voyage ; des chemins possibles entre tonal et modal.
Conscience du corps et musicalité du geste dansé
Juliette Beauviche
- Partir d’explorations sensorielles pour s’ouvrir à un corps sensible et plus conscient.
- Laisser naître le mouvement dansé et dévoiler sa capacité à entrer dans la danse.
- Révéler le chant intérieur du mouvement pour développer la musicalité du geste dansé et en jouer.
JOURNÉE N°3 / Dimanche 23 Avril 2023 / 10h-13h15 + 14h30-17h45
Direction du chant / La direction d’un chœur amateur ou chœur d’enfants
Nicole Corti
Selon que le chœur est un groupe d’enfants plus ou moins jeunes ou un groupe d’adolescents ou un rassemblement d’amateurs, le chant choral invite différemment à la responsabilité individuelle qui produit la qualité collective.
Les enjeux de transmission par le geste et le langage verbal utilisé doivent être adaptés.
Cette journée a pour objectif le développement de la conscience de la nécessité d’un savoir-être flexible et réactif pour un résultat expressif et convaincant au plan artistique.
Harmonisation / L’harmonisation de motifs mélodiques, de rythmes, de gammes, de vocalises, etc…
Christophe Voidey
Un parcours et une proposition, un plan de travail, comment aborder cette matière ? ; des pistes de réflexion et d’action.
Mouvement / Le corps physique et sensible – S’ouvrir à l’écoute de l’autre et à la perception fine de l’environnement spatial et sonore.
Juliette Beauviche
- Mise en état de danse par des explorations physiques pour amener plus de disponibilité et conscience corporelles.
- Explorer diverses propositions de mise en jeu de mouvement pour aller vers l’improvisation en groupe, conscient de sa relation aux autres, à l’espace, au temps et les développer.
Biographies des intervenants
LIEU DE LA FORMATION
La formation se déroulera à Lyon, dans les locaux des Petits Chanteurs de Lyon / Maîtrise de la Primatiale St Jean : Maison St-Irénée – 7 place Saint-Irénée – 69005 Lyon (France)
DÉLAI D’ACCÈS
- La réalisation de la formation est conditionnée à un minimum de 10 inscrits par journée de formation (45 personnes maximum).
- Le nombre de stagiaires est limité à 15 par atelier. Les inscriptions se font en fonction des places restantes et de la date d’enregistrement de l’inscription.
- Si un atelier choisi est complet, vous serez contacté pour envisager un report sur un des deux autres ateliers.
- Une fois la diffusion de l’information effectuée et la campagne d’inscriptions ouverte (au minimum 1 mois ½ avant le début de la formation), le stagiaire a la possibilité de s’inscrire jusqu’à 4 jours avant la date du jour de formation choisi (dans la limite des places disponibles).
FRAIS D’INSCRIPTION (hors frais de transports, hébergement et repas)
| Frais pédagogiques | Particulier | Employeur/OPCO |
| Forfait 1 journée (6h) | 120 € | 170 € |
| Forfait 2 journées (12h) | 195 € | 275 € |
| Forfait 3 journées (18h) | 270 € | 380 € |